Milton Nascimento comemora 50 anos de carreira | 27 de abril de 2012 sexta-feira às 21h | Grande Teatro do Palácio das Artes

O cantor e compositor Milton Nascimento fará turnê nacional em comemoração aos seus 50 anos de carreira, 45 do clássico Travessia e 40 do Clube da Esquina. A estreia acontece no dia 27 de abril, sexta-feira às 21h, no Grande Teatro do Palácio das Artes.
Milton contará com a presença do mineiro Lô Borges, amigo e parceiro em canções como “Clube da esquina nº2” e “Alô” e trará um repertório com seus grandes sucessos.
A turnê, dirigida por Régis Faria, será registrada num DVD que será distribuído gratuitamente nas escolas públicas de Três Pontas, cidade do interior de Minas Gerais, onde o músico passou grande parte da vida.

27 de abril de 2012
sexta-feira às 21h
Local: Grande Teatro do Palácio das Artes
Avenida Afonso Pena , 1537, Centro
Duração: 2h
Valor: Plateia I, II e Superior: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia-entrada)
Classificação etária: 14 anos
Informações: (31) 3236-7400

Fonte: Romã Mídia Livre

Show Valencianas – Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto | 18 de abril de 2012 quarta-feira às 20h30 | Grande Teatro do Palácio das Artes

No dia 18 de abril, quarta-feira, o palácio das Artes vai receber o show Valencianas. Trata-se de uma homenagem da Orquestra Ouro Preto ao cantor Alceu Valença, que comemora seus 40 anos de carreira. Nela, 14 canções do músico pernambucano serão apresentadas com roupagem orquestral.
A Orquestra Ouro Preto foi criada em maio de 2000. Tem como proposta o desenvolvimento de repertório diversificado em gênero e épocas e a oferta de uma programação permanente. Além dos concertos periódicos em Ouro Preto, já se apresentou em diversas cidades do país e no exterior. Em seu legado, destaca-se também a gravação e o lançamento do disco Latinidades que no ano de 2007, foi indicado ao prêmio Grammy Latino, na categoria melhor disco instrumental. A regência é do Maestro Rodrigo Toffolo.

18 de abril de 2012
quarta-feira às 20h30
Local: Grande Teatro do Palácio das Artes
Avenida Afonso Pena, 1537, Centro
Duração: 1h30
Classificação etária: 5 anos
Valor: Plateia I, II e Superior: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia-entrada)
Informações: (31) 3236-7400

Fonte: Romã Mídia Livre

Música no Museu da Pampulha e Domingo no Museu | Celso Moreira - Lançamento do CD Cenas Brasileiras | dia 4 de março, às 11 horas

 

CELSO MOREIRA LANÇA “CENAS BRASILEIRAS”

A paisagem que envolve o Museu de Arte da Pampulha é a cena escolhida pelo instrumentista e compositor para apresentar ao público seu novo CD na abertura da edição 2012 do projeto Domingo no Museu 

Gravado, ao vivo, no Teatro Municipal de Sabará, em 2011, “Cenas Brasileiras” é o novo álbum de Celso Moreira. Com um repertório inédito e autoral, mesclado com grandes sucessos da música popular brasileira, como “Um a Zero”, de Pixinguinha; “Conversa de Botequim”, de Noel Rosa; “Água de Beber” e “O Nosso Amor”, de Tom Jobim e Vinícius de Morais, o CD do compositor será apresentado ao público, pela primeira vez, no Domingo no Museu, realizado pela Veredas Produções, no dia 4 de março, às 11 horas. 

Os ingressos custam R$ 10,00 e podem ser comprados no Museu e na loja Acústica CD´s a partir do dia 27 de fevereiro, com a renda revertida para a conservação do Museu. 

 

O novo projeto de Celso Moreira contou com um trio de peso, fundamental para a apresentação que resultou em seu novo CD. Os músicos André Limão Queiroz, na bateria; Christiano Caldas, no teclado; e Milton Ramos, no baixo, foram os responsáveis pelo apoio ao compositor durante a gravação e serão os instrumentistas que o acompanharão no Projeto Domingo no Museu. O CD “Cenas Brasileiras” possui, também, a participação especial de Célio Balona, Nivaldo Ornelas, Cléber Alves, Enéias Xavier, Esdra Neném Ferreira e Chico Amaral. 

Mineiro, Celso Moreira nasceu em Guanhães, em um berço musical. Seu pai, Ridávia Moreira e seu irmão, o guitarrista e compositor Juarez Moreira são exemplos desta forte ligação da família com a música. Em sua carreira, grandes parcerias e amizades com ícones da música brasileira, entre eles Toninho Horta, Nivaldo Ornelas, Wagner Tiso, Fernando Brant e Murilo Antunes. 

Seu primeiro álbum solo, intitulado “Celso Moreira Autora”l, foi lançado em 2008. O sucesso deste trabalho foi relevante e proporcionou, ao instrumentista, a premiação de melhor disco instrumental do ano de 2008, por meio do Prêmio Marco Antônio Araújo, realizado pelo BDMG Cultural. Em seu currículo, podemos listar, também, sua participação na gravação da trilha sonora do balé “O Último Trem”, do Grupo Corpo; premiações no BDMG Instrumental, em 2001 e 2006 e, apresentações com diversos nomes da MPB, entre eles, Milton Nascimento, em sua turnê com a “Missa da América Negra”, pelo Brasil e Espanha, dentre outras conquistas. 

Domingo no Museu

Tradicional no cenário cultural de Belo Horizonte e do estado, o Projeto Domingo no Museu apresenta ao público ícones da música em um dos cartões postais da capital, o Museu de Arte da Pampulha (MAP). Patrocinado pela Usiminas e pela Tecnocal, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, o projeto já recebeu artistas como Alda Rezende, Paulo Bellinatti, Weber Lopes, Trio Madeira Brasil, Duo Gisbranco, Paulo Freire e André Mehmari. A realização do Domingo no Museu no MAP foi responsável por consolidar o local como um espaço de lazer e cultura para todos os belo-horizontinos. 

SERVIÇO:

Domingo no Museu – Lançamento do CD Celso Moreira – “Cenas Brasileiras”

Local: Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílo Negrão de Lima, 16585)

Data: Dia 04 de março, às 11 horas

Ingressos à R$10 (inteira)

Locais de venda: No Museu de Arte da Pampulha e na loja Acústica CD’s (Rua Fernandes Tourinho, 300) – A partir do dia 27/02

Informações: (31) 3277-7996

Domingo no Museu – Lançamento do CD Celso Moreira – “Cenas Brasileiras” |04 de março de 20112 Domingo às 11 horas | Museu de Arte da Pampulha

Celso Moreira Foto: Matheus Diniz

O instrumentista e compositor Celso Moreira apresenta ao público, pela primeira vez, seu novo CD no dia 04 de março, às 11 horas, no Museu de Arte da Pampulha. O show marca a abertura da edição 2012 do projeto Domingo no Museu.
Gravado, ao vivo, no Teatro Municipal de Sabará, em 2011, “Cenas Brasileiras” é o nome do álbum de repertório inédito e autoral mesclado a grandes sucessos da música popular brasileira, como “Um a Zero”, de Pixinguinha; “Conversa de Botequim”, de Noel Rosa; “Água de Beber” e “O Nosso Amor”, de Tom Jobim e Vinícius de Morais.
O novo projeto de Celso Moreira contou com um trio de peso, fundamental para a apresentação que resultou em seu novo CD. Os músicos André Limão Queiroz, na bateria; Christiano Caldas, no teclado; e Milton Ramos, no baixo, foram os responsáveis pelo apoio ao compositor durante a gravação e serão os instrumentistas que o acompanharão no Projeto Domingo no Museu. O CD “Cenas Brasileiras” possui, também, a participação especial de Célio Balona, Nivaldo Ornelas, Cléber Alves, Enéias Xavier, Esdra Neném Ferreira e Chico Amaral.
04 de março de 20112
Domingo às 11 horas
Local: Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílo Negrão de Lima, 16585)
Ingressos à R$10 (inteira)
Locais de venda: No Museu de Arte da Pampulha e na loja Acústica CD’s (Rua Fernandes Tourinho, 300) – A partir do dia 27/02
Informações: (31) 3277-7996

S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L! ocupa a Praça da Liberdade | Sábado 11/02

Segundo a organização do evento, são esperados cerca de 10 mil pessoas durante as 8h de programação gratuita.
No palco principal, montado na Alameda Central da Praça, irão se apresentar as bandas Graveola e o lixo polifônico (BH), Orquestra Voadora (RJ), Pequena Morte (BH), Iconili (BH) e Balcony Players (Holanda).
Para saber mais sobre a festa, conversamos com um dos organizadores do evento, Victor Diniz, produtor da banda Pequena Morte (responsável pelo S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L!) e sócio da empresa de comunicação e cultura Híbrido.cc.

Em 2011, a segunda edição do S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L! reuniu cerca de 8 mil pessoas durante as 8h de show na Savassi.
Além das bandas convidadas, qual a programação do S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L!?
Vamos montar um espaço separado para os DJs do Roodboss Soundsystem e a DJ Palomita e também vão acontecer apresentações circenses no meio da Praça, que fazem parte do circo da Pequena Morte.
Qual vai ser a estrutura montada na Praça?
Vamos instalar 100 banheiros químicos, seis pontos de bar, 25 caixas e decoração.
Como surgiu o S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L!?
Em 2009, durante uma turnê na Europa, nós da banda Pequena Morte conhecemos uma turma italiana que produzia um festival de rua parecido com o nosso estilo. Depois fomos para a Letônia e conhecemos uma banda local (Hospitalu Ielauma). Quando voltamos, juntamos as experiências e convidamos essa banda para se apresentar debaixo do viaduto Santa Tereza, em 2010. Esse foi o primeiro S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L!.
Em 2011 vocês vieram para a Savassi. Por quê?
Decidimos transformá-lo em uma festa carnavalesca, mais próximo da época. Viemos para a Savassi por causa do bloco Mama na Vaca. Agora, em 2012, atendemos ao pedido da regional Centro-Sul e, por causa das obras, vamos fazer a festa na Praça da Liberdade.

Do viaduto Santa Tereza, em 2010, para a Praça da Liberdade, em 2012. Em três anos, a festa cresceu e ganhou patrocínio.

Neste ano vocês têm apoio da Prefeitura. É a primeira vez? Como vocês se mantinham antes?
É a primeira vez. Conseguimos um aporte da Belotur através de edital, mas ele cobre 45% dos gastos. O resto é com permutas, principalmente na área de Comunicação e cobertura do evento, e venda de cerveja. Antes a festa era financiada praticamente pela venda de cerveja.
Fazer a festa na Praça é diferente?
Simbolicamente é muito forte, o S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L! começou no viaduto, onde queríamos chamar a atenção para aquele local que estava degradado. Agora vamos ocupar um local que, simbolicamente, é a sede do poder do Estado, mesmo com a mudança para a Cidade Administrativa. A ocupação do espaço público é uma bandeira.
O carnaval em BH este ano tem tomado um viés bastante político…
O carnaval é uma festa política, ainda que seja uma festa. É um momento em que os produtores têm para manifestar o desejo de mais liberdade e ocupar a cidade da maneira que a gente acreditar ser melhor.
A festa nesse sábado tem algum posicionamento político?
Nosso posicionamento é a alegria e a produção cultural. Não somos uma ação de marca de operadora de celular ou mineradora, queremos ocupar o espaço público para mostrar como BH tem muita produção cultural.

Neste sábado (11), é a vez do S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L! (Simpósio de Empreendedorismo Nada Sensato Articulado no Cenário Internacional e Organizado por Nossos Amigos Legais) ocupar a Praça da Liberdade.

Depois da festa, sobrou sujeira na Savassi

Em 2011, a segunda edição do S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L! trouxe carnaval e também sujeira para as ruas da Savassi. No dia seguinte, os quarteirões por onde passaram a festa amanheceram cheios de garrafas vazias, copos e embalagens de cerveja.
De acordo com Victor Diniz, a sujeira ocorreu por um desencontro da organização do evento com a SLU (Superintendência de Limpeza Urbana). "Eles chegaram para fazer a limpeza às 22h, quando a festa ainda não tinha terminado. A Savassi acabou ficando suja até o final da manhã seguinte, quando a limpeza retornou", afirma.
Segundo ele, para este ano, as providências para garantir a limpeza na Praça da Liberdade serão tomadas. "Conversamos com a SLU e a limpeza deve ocorrer às 24h, inclusive porque haverá programação no dia seguinte na Praça", assegura.

6º Verão Arte Contemporânea – VAC 2012 | 13 de janeiro a 12 de fevereiro de 2012

O Verão Arte Contemporânea (VAC) chega a sua 6ª edição em 2012. O evento acontece de 13 de janeiro a 12 de fevereiro de 2012. Mais de 45 atrações que se apresentam em 24 espaços públicos e culturais da cidade. Boa parte da programação do VAC 2012 tem preços populares e alguns, entrada gratuita.
O diálogo entre as artes é novamente uma das características do festival, que pela primeira vez, abre espaço para o campo da arquitetura, com uma proposta de reflexão sobre o urbanismo e o progresso nos grandes centros urbanos. Também estão previstas atividades nas áreas de Teatro, Dança, Música, Artes Visuais, Cinema, Literatura, além de Moda, Gastronomia e Ecologia.
O VAC busca trazer a Belo Horizonte, espetáculos recentes e inovadores e ações que propõem uma reflexão sobre arte, além de política e filosofia particulares aos tempos modernos. O evento também se propõe a levantar questões pertinentes a um olhar contemporâneo sobre a produção artística atual, promovendo tanto o deslocamento de espetáculos de rua para espaços tradicionais, como o diálogo entre o erudito e o popular e as manifestações culturais comprometidas com nossas raízes.
Nesta 6ª edição, o Verão Arte Contemporânea quer promover ainda um estímulo à visita aos museus da cidade, reunidos num circuito especial que oferece horários acessíveis ao público de férias em Belo Horizonte.
Para alcançar um público cada vez maior, o VAC 2012 promove a descentralização da produção artística e, além da área central de Belo Horizonte, ocupa vários espaços culturais localizados em bairros afastados do centro, como Horto, Pampulha e até mesmo, Brumadinho.

13 de janeiro a 12 de fevereiro de 2012
Ingressos: R$ 14,00 (inteira) e R$ 7,00 (meia-entrada)
Eventos gratuitos: Exposições, mostras de filme, arquitetura, literatura e algumas apresentações musicais.
Preços diferenciados:
Inhotim – R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)
Museu de História Natural e Jardim Botânico da UFMG – R$ 4,00 – Obs: Entrada franca para crianças com menos de 05 anos e idosos com mais de 60 anos.
Quatroloscinco / Incomodança – R$ 12,00 (Inteira) e R$ 6,00 (meia)
Teatro em Debate / Família de Rua – R$ 10,00 (Inteira) e R$ 5,00 (meia)
Informações: www.veraoarte.com.br e (31) 3227-7331

XIII Encontro de Folias de Reis | 06/01/2012 17h30 | Praça da Liberdade

A Folia de Reis tem encontro marcado com seus devotos e admiradores. Dia 06 de janeiro, a partir das 17h30min, a Praça da Liberdade vai receber 10 folias de reis, vindas das cidades de Curvelo, Lagoa Santa, Santana do Pirapama e Mocambeiros, além das Folias de Reis dos bairros de Belo Horizonte: Caiçara, Santo André, São José, Serra, Londrina e Aparecida. Para completar a festa, o grupo de viola Tabebuia irá se apresentar. A realização do encontro tem como finalidade homenagear e reconhecer as tradições das folias, que ainda permanecem vivas aqui em Belo Horizonte e no interior de Minas.
Informações Adicionais:

Telefone: 31 3279-1438
Site: http://www.sescmg.com.br
Email: tadeuandrade@sescmg.com.br
Entrada Franca
Promoção: Serviço Social do Comércio de Minas Gerais (SESC/MG)
Realização: Serviço Social do Comércio de Minas Gerais (SESC/MG) 


Fonte: belo horizone

Domingo no Museu | Thiago Delegado convida Toninho Horta | 4/12/2011 11h |Museu de Arte da Pampulha

DOMINGO NO MUSEU RECEBE DUAS GERAÇÕES DA MÚSICA INSTRUMENTAL

Thiago Delegado convida Toninho Horta para participação especial em um show com repertório inédito e que dará vida ao segundo álbum solo do jovem compositor

  

O projeto Domingo no Museu, realizado pela Veredas Produções, apresentará uma das maiores revelações da música instrumental de Minas Gerais, o violonista e compositor Thiago Delegado. Despontando entre os músicos da nova geração da música popular brasileira, Delegado apresentará noMuseu de Arte da Pampulha (MAP) suas novas composições, acompanhado pelo baixista Aloísio Horta e pelo pianista Christiano Caldas. O encontro destes artistas já tem data marcada: dia 4 de dezembro, às 11 horas. Neste show, o violonista gravará seu segundo CD, intitulado “Thiago Delegado Trio - Ao vivo no Museu de Arte da Pampulha”.

 

Patrocinado pela Itaiquara, o Domingo no Museu, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, mostrará ao público a sonoridade e a jovialidade de Thiago Delegado em um show no qual apresentará novas composições e releituras de Milton Nascimento, Chico Buarque, Paulinho da Viola e Tom Jobim. As belas melodias do compositor terão como cenário um dos cartões postais da cidade, o MAP que, com este projeto musical, se concretiza cada dia mais como um espaço de lazer e cultura para a população Belo Horizonte.

 

Para completar o time de sucesso que acompanhará Delegado, o músico Toninho Horta subirá ao palco para uma participação especial. O show no MAP confirmará todo o talento deste jovem compositor e instrumentista que interpretará sete músicas inéditas e autorais, além de composições em parceria com Juarez Moreira e com o próprio baixista convidado para a apresentação, Aloísio Horta. Será a primeira vez que o trio subirá ao palco, revelando ao público a sonoridade da mistura acústica entre violão, baixo e piano.

 

Diretor musical da cantora Aline Calixto e do artista Vander Lee, Delegado se destaca por sua seriedade e carisma. Em sua carreira solo, segue a tradição da música brasileira, sempre ligada a tudo que acontece pelo mundo, tornando-o um compositor e instrumentista com facetas ilimitadas.

 

Acostumado com uma percussão marcante em seus shows, o violonista terá a chance de explorar novas e sutis possibilidades para a sua música. Vencedor da décima primeira edição do Prêmio BDMG Instrumental e do Marco Antônio Araújo, de melhor CD do ano, o compositor inovará com esta formação, cujo resultado promete ser inesquecível.

 

Conheça o violonista e compositor Thiago Delegado:

 

O belo-horizontino começou a tocar violão de forma autodidata e, atualmente, dedica-se ao estudo do violão de sete cordas. Em 2008, aprimorou seus estudos com Celso Moreira, como um dos vencedores do Jovem Instrumentista BDMG. Foi selecionado, como revelação, pelo Programa Música Minas e Novos Talentos do Jazz e, finalista, da décima edição do BDMG Instrumental. Seu primeiro disco, “Serra do Curral”, venceu o prêmio Marco Antônio Araújo, como o melhor disco instrumental de 2010 em Minas Gerais. Foi um dos 12 artistas selecionados pelo projeto “Conexão Vivo”, em 2009, apresentando-se no ano seguinte como convidado da banda Zé da Guiomar. Participou da quarta edição da Festa da Música e do Festival de Inverno de Ouro Preto, em 2010.

 

 

SERVIÇO:

Domingo no Museu – Thiago Delegado Trio

Local: Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílo Negrão de Lima, 16585)

Data: Dia 04 de dezembro, às 11 horas

Ingressos à R$10 (inteira) – Renda revertida para a conservação do MAP

Locais de venda: No Museu de Arte da Pampulha e na loja Acústica CD’s (Rua Fernandes Tourinho, 300) – A partir do dia

Informações: (31) 3277-7996

Show das Sete apresenta Mônica Salmaso – “Alma Lírica Brasileira” | Dia 24 de novembro 19h | Grande Teatro do SESC Palladium

 

SHOW DAS SETE SE PREPARA RECEBER A ALMA LÍRICA DE MÔNICA SALMASO

Reconhecida por um timbre de voz especial, a cantora traz para Belo Horizonte o seu novo projeto musical, acompanhada por Nelson Ayres e Teco Cardoso 

Com canções populares e arranjos delicados e singulares, Mônica Salmaso subirá no palco do Grande Teatro do SESC Palladium para divulgar o seu mais novo trabalho, “Alma Lírica Brasileria”. No repertório do show, canções do novo álbum e clássicos do universo lírico da música brasileira, compostos por Chico Buarque, Heitor Villa-Lobos, Adoniran Barbosa e Herivelto Martins. 

As canções conhecidas como "Trem das Onzes", "Melodia Sentimental" e "Lábios que Beijei", mostram que ainda tem força para surpreender. Outras, de tão pouco conhecidas ou de tanta personalidade, soam quase inéditas, como "Carnavalzinho", de Lisa Ono e Mario Adnet, "Samba Erudito", de Paulo Vanzolini, e "Promessa de Violeiro", de Raul Torres. 

O projeto Show das Sete é uma realização da Veredas Produções e conta com o patrocínio de ITAIQUARA, através da Lei Estadual de Incentivo à  Cultura. A apresentação acontece no dia 24 de novembro, às 19 horas e os ingressos custam R$20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia). 

 Idealizado após o encerramento da turnê “Noites de Gala, Samba na Rua”, o novo disco de Mônica Salmaso começou a tomar forma após um convite para que a temporada do show fosse prorrogada. Com uma formação reduzida, na companhia do pianista e maestro Nelson Ayres e do flautista e saxofonista Teco Cardoso, a cantora começou a ensaiar canções que não faziam parte do programa proposto pela turnê. Após um ano de shows esporádicos, o trio concluiu que o resultado desse trabalho deveria se transformar em um CD.

Questionada a respeito do trabalho e do título do disco, a cantora explicou que as canções do álbum resumem a expressão que sempre escutou em relação a sua música, “Alma Lírica Brasileira”. “Percebi que este trabalho tinha tudo o que eu queria dizer e fazer sobre a música: honestidade, arranjos lindos  escritos ou improvisados, repertório brasileiro, com canções que eu me identifico ao cantar. É uma sensação muito boa de estar fazendo o que eu sei fazer! Eu, Teco e Nelson, estamos muito felizes com o CD”, completou Mônica.

Para a jornalista, escritora e apresentadora Patrícia Palumbo, o novo trabalho da cantora é um dos discos mais lindos que já ouviu. “De uma delicadeza, uma sobriedade, uma sofisticação de arranjos que só mesmo esse trio seria capaz de fazer com tal repertório. Esse disco é um poema”, afirmou Patrícia. 

Quem é quem no show Alma Lírica Brasileira

 Mônica Salmaso

Desde o início de sua carreira, na peça “O Concílio do Amor”, Mônica Salmaso já ganhou diversos prêmios, com direito a críticas favoráveis no Jornal The New York Times. Participou da trilha “O Corpo”, composta por Arnaldo Antunes para o Grupo Corpo, em 2000, além de cantar ao lado de grandes nomes da música, como Baden Powell, Vinícius de Moraes e Paulo Bellinati. Seus álbuns foram lançados na Europa, Estados Unidos, Japão, México e Canadá e a cantora, de carreira consolidada, já se apresentou nos principais palcos da cena musica nacional e internacional. 

Nelson Ayres

O pianista, arranjador e compositor é reconhecido como uma das personalidades mais importantes da música instrumental brasileira contemporânea. Iniciou sua carreira na década de 60, ao lado de outros estudantes que traziam para São Paulo o movimento da bossa nova, como Taiguara, Chico Buarque e Toquinho. Foi o primeiro aluno brasileiro a ir para a Berklee College of Music, em Boston, além de ter sido o destaque dos festivais de jazz de São Paulo / Montreux, apresentando-se ao lado de Benny Carter, Dizzy Gillespie e Toots Thielemans. Criou o quinteto Pau Brasil, em 1978, realizando turnês nacionais e internacionais. Se apresentou ao lado de grandes nomes da música e teve suas composições gravados por importantes ícones musicais, como Ivan Lins e Milton Nascimento. 

Teco Cardoso

Formado pelo Centro Livre de Aprendizagem Musical (CLAM) o flautista dedica-se ao estudo de uma linguagem própria. Participou do Movimento de Música Independente Paulista, no final da década de 70, e é um dos integrantes do grupo Pau Brasil com o qual já realizou diversas turnês pelo Brasil, Europa e Japão. Como produtor musical, trabalhou ao lado de Edu Lobo, Dori Caymmi, Baden Powell, Carlos Lyra, Mario Adnet, Toots Thielemans, entre outros. Recebeu importantes prêmios do cenário musical brasileiro e ganhou, em 2009, em parceria com o pianista e compositor Thomas Clausen, o Grammy Latino de melhor grupo de jazz contemporâneo, pelo álbum Randy Brecker in Brasil. 

 

Serviço:

Projeto: Show das Sete apresenta Mônica Salmaso – “Alma Lírica Brasileira”

Data: Dia 24 de novembro

Local: Grande Teatro do SESC Palladium – Rua Rio de Janeiro, 1046

Horário: 19 horas

Valor: R$20,00 inteira e R$10,00 meia entrada.

Contato: 3214-5350

Ingressos a venda no local

Mais informações: www.veredasproducoes.com.br

Sexta Básica! A Fantasia | 28/10/2011 22h | Mercado das Borboletas

Solange Avelar | 21/10/2011 20h30 | Poterie Atelier Café

Sucessos da MPB na voz de Solange Avelar é a atração de sexta-feira, 21 de outubro, no Poterie Atelier Café.
Clássicos de Ary Barroso e Godofredo Guedes, Milton Nascimento, Fernando Brant, Toninho Horta, Flávio Venturini, Paulinho Pedra Azul, Skank, Vander Lee e outros.

21 de outubro de 2011
sexta-feira às 20h30
Local: Poterie Atelier Café – Rua Eurita, 62. Santa Tereza.
Entrada: R$ 10,00
Classificação etária: Livre
Inf: (31) 3282 8061 / 8483 7975

Teatro Mágico | 15/10/2011 | Music Hall

O grupo “O Teatro Mágico” se apresenta em Belo Horizonte neste sábado, 15 de outubro, em show de lançamento do terceiro álbum “A Sociedade do Espetáculo”. A apresentação será no Music Hall, às 22h30.
Com nove integrantes, entre músicos e artistas circenses, O Teatro Mágico vem se consolidando como um trabalho independente e viável. Com sua mistura de circo, artes cênicas, poesia e música, o Teatro Mágico já vendeu mais de 6 milhões de downloads de seus discos pela internet. Liderado pelo músico e ator Fernando Anitelli, o projeto se apresenta com violões, violino, baixo, flauta, xilofone, gaita, percussão e bateria. No repertório, canções como o pop-rock politizado “Amanhã… será?”, inspirado na recente Primavera Árabe, e “Esse mundo não vale o mundo meu”, que faz referências à poesia de Carlos Drummond de Andrade.

15 de outubro de 2011
Sábado às 22h30
Local: Music Hall
Av. Contorno, 3239 – Santa Efigênia
Tel: (0xx)31 3461-4000
Ingressos: 1º Lote – R$ 25,00 (estudante), R$ 30,00 (promocional com 1kg de alimento ou material escolar) R$ 50,00 (inteira)
2º Lote – R$ 30,00 (estudante) R$ 35,00 (promocional com 1 kg de alimento ou material escolar) R$ 60,00 (inteira)
3º Lote – R$ 35,00 (estudante) R$ 40,00 (promocional com 1 kg de alimento ou material escolar) R$ 70,00 (inteira)
Vendas: Loja Black Boots
Rua Fernandes Tourinho, 182 • Savassi
Fone: [31]3281-8845
Na internet: http://www.ingressorapido.com.br
Classificação etária: 16 anos

Fonte: Romã Mídia Livre

I.N.C.R.I.V.E.L! 2 | 08/10/2011 - 16h

Festa I.N.C.R.I.V.E.L! une bandas dançantes e intervenções circenses

Fica valendo aquele ditado: quem chega primeiro bebe água limpa

João Renato Faria - Portal UAI

A festa começa na rua e entra para a escola de circo Uma mistura agitada e dançante vai invadir amanhã a Spasso, escola especializada em aulas de circo de Belo Horizonte, com a segunda edição da festa I.N.C.R.I.V.E.L!. A sigla, que significa Iniciativa Neo-Circense que Romantiza e Incentiva Vorazes Estripulias Libertinas, apresenta por trás do nome rebuscado uma proposta simples: unir música e apresentações circenses em um só evento. “Organizamos uma festa no meio da rua, chamada S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L, mas ela ficou grande demais”, explica Victor Diniz, um dos promotores do evento. “E tínhamos o desejo de fazer também shows de médio porte em locais fechados. Então surgiu a I.N.C.R.I.V.E.L!, que é uma espécie de S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L de bolso”, define o produtor. A festa começa gratuita, na Av. Francisco Sá, às 16h, com os DJs Palomita, Ceará, Yuga e Cafa Sorridente. “Começamos com os nossos eventos na rua, na ocupação do espaço público. Quando veio a ideia de lugar fechado, quisemos manter pelo menos parte na rua para não perder esta aura”, revela Victor, explicando que às 19h, a folia passa a ser paga e acontece a transição da rua para o picadeiro, onde artistas da escola vão apresentar espetáculos aéreos. Depois é a vez da banda Pequena Morte receber a orquestra percussiva Frito na Hora, para uma apresentação dupla, que vai misturar os batuques improvisados do grupo com o som agitado e dançante da banda de ska da capital. Na sequência, a banda Unión Latina, que conta com músicos brasileiros e de países como Cuba e Colômbia, fica com a missão de fechar a noite, mostrando canções que trazem influências claras da música de suas regiões. “Nossa ideia de melhorar o espetáculo, criar um fio condutor para ele, foi a de misturar cada vez mais o atos. Então todas as bandas têm uma característica festiva, meio mambembe e fanfarrona e além do show duplo, que é a parte mais óbvia disso, os músicos do Unión Latina também vão fazer interferências nas apresentações do início da noite”, detalha Victor Diniz. O esquema de entradas é uma inovação na capital. Será cobrada entrada de R$ 20 a partir das 19h, quando sai da rua e entra na Spasso. O início das bandas, às 21h, marca a subida dos ingressos para R$ 25, e quem quiser entrar depois das 23h, com o circo já armado, paga R$ 30. “Foi a forma que a gente encontrou de recompensar quem chega cedo”, revela Victor Diniz. Com isso o produtor critica o comportamento do público da capital, de só sair tarde para os eventos. “Aqui, todo mundo chega nos lugares por volta das 23h e acaba gerando fila, transtorno. Com o nosso esquema, evitamos isso, fazemos a festa começar mais cedo e enchemos a casa para as bandas se apresentarem”, finaliza o produtor. I.N.C.R.I.V.E.L! 2 Amanhã, às 16h, na Spasso Escola Popular de Circo (Av. Francisco Sá, 16, Prado). Evento gratuito das 16h às 18h. Depois haverá cobrança de ingressos a R$ 20 (a partir das 19h), R$ 25 (de 21h às 23h) e R$ 30 (após as 23h).

EDU KRIEGER NO DOMINGO NO MUSEU | 02/10/2011 - 11hs | Museu de Arte da Pampulha

 

 

EDU KRIEGER NO DOMINGO NO MUSEU

 

O cantor, compositor e instrumentista carioca é a atração de outubro do projeto Domingo no Museu

 

  No dia 02 de outubro, às 11 horas, Edu Krieger desembarca no Museu de Arte da Pampulha com sua música leve e consistente, esperta e bem humorada. Identificado com a nova geração do samba carioca, Edu tem dois ótimos discos lançados e uma trajetória respeitável. 

  O projeto é uma realização da Veredas Produções e conta com o patrocínio da Tecnocal através da Lei Estadual de Incentivo à  Cultura, sempre com o objetivo de apresentar boa música ao público que passou a utilizar cada vez mais o Museu como espaço de lazer e cultura. 

  Os ingressos custam R$ 10,00 e podem ser comprados no Museu e na loja Acústica CD´s a partir do dia 26/9, com a renda revertida para a conservação do Museu. 

  Filho do maestro Edino Krieger e autor de músicas gravadas por Aline Calixto, Maria Rita, Roberta Sá, Teresa Cristina, Pedro Luís e a Parede, Ara Ketu, Falamansa, Sururu na Roda, Rastapé, Trio Nordestino e Moyseis Marques , entre outros, Edu compôs trilhas para teatro e cinema e já acompanhou, como instrumentista, nomes como Sivuca, Alceu Valença, Elba Ramalho, Geraldo Azevedo, Nilze Carvalho e Fátima Guedes. 

  Criou trilhas sonoras para várias montagens teatrais dirigidas por nomes como Tim Rescala e Pedro Paulo Rangel. Sua trajetória profissional ganhou impulso em 1998, quando foi vencedor do Prêmio Shell de melhor música com as composições da peça "O Auto da Compadecida", de Ariano Suassuna, com direção de Antônio Abujamra. 

  Duas de suas canções foram incluídas em novelas da Rede Globo: "Como Plural", interpretada por Roberta de Recife em "Porto dos Milagres", e "Simplesmente Mulher", interpretada por Silvia Machete em "Caras e Bocas". 

  Seu primeiro CD, "Edu Krieger", lançado pela gravadora Biscoito Fino, foi indicado na categoria "Revelação" do prêmio Rival Petrobras de música em 2006, além de ganhar, em 2007, o troféu da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA) como "revelação da MPB". 

  O CD foi ainda relacionado entre os dez melhores do ano pela crítica especializada do jornal "O Globo" (RJ). O trabalho, produzido por Lucas Marcier (baixista da banda Brasov), conta com 14 músicas próprias, incluindo "Temporais", composta em parceria com Geraldo Azevedo, que faz participação especial. 

  Para o cinema, Edu Krieger compôs a canção original do longa-metragem "Mulheres Sexo Verdades Mentiras", de Euclydes Marinho. É também co-autor de músicas dos filmes "Feliz Natal" e "O Palhaço", dirigidos por Selton Mello, com produção musical de Plínio Profeta. Em parceria com Fernando Brant, Edu Krieger compôs a música "Tancredo, a Travessia", interpretada por Fagner, tema do documentário sobre "Tancredo Neves" dirigido por Silvio Tendler. 

  No carnaval de 2009, ele foi campeão do quarto Concurso Nacional de Marchinhas da Fundição Progresso e conquistou o Troféu Carmem Miranda com a canção "Bendita Baderna", eleita a preferida do público em votação nacional, promovida pelo "Fantástico", da Rede Globo. O concurso teve 843 marchinhas inscritas. 

  "Correnteza", lançado em 2009 pela Biscoito Fino, é o nome do segundo CD de Edu Krieger. O trabalho tem produção musical de Lucas Marcier e tem participações de mestres como João Donato (piano) e Rildo Hora (gaita). 

  Em 2010, Edu Krieger,  Oscar Niemeyer e seu enfermeiro Caio Almeida compuseram o samba "Tranquilo com a Vida". A parceria com o lendário arquiteto foi lançada na internet pela gravadora Deckdisc e obteve ampla repercussão na imprensa nacional e internacional. 

  No carnaval de 2011, Edu Krieger conquistou o bicampeonato da sexta edição do concurso com "Nossa Fantasia", que disputou com 947 concorrentes. 

  A canção ganhou por votação popular, promovida pelo "Fantástico", da Rede Globo, conquistando o Troféu João de Barro. Ainda no carnaval deste ano, Edu Krieger comandou o bloco "Feitiço do Villa", criado em homenagem a Villa-Lobos, para o qual compôs o samba em parceria com seu pai, o maestro Edino Krieger.

 

SERVIÇO:

Domingo no Museu

EDU KRIEGER

Museu de Arte da Pampulha (Av. Otacílio Negrão de Lima, 16585)

Dia 2 de outubro – domingo  -  11 horas

Ingressos: R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia-entrada)

Ingressos a venda no Museu e na loja Acústica CD´s – Rua Fernandes Tourinho nº 300 a partir de 26/9

Informações: 3277 7996

Festival Internacional de Corais | 16 a 25 de Setembro

 Artistas:

14 Bis	Andréia Amendoeira e Fernando Muzzi	Bocapella Banda Vocal	Daniel Gonzaga	Grupo de Coco Ouricuri
Marcus Viana	Menina do Céu	Tadeu Franco	Tato Fischer	Telo Borges

Progrmação Completa no site do Festival Internacional de Corais

1, 2 na Dança: Mostra Internacional de Solos e Duos - 8ª Edição | 10 a 25 de setembro | Teatro Oi Futuro

1, 2 na Dança: Mostra Internacional de Solos e Duos - 8ª Edição

divulgação

A oitava edição do 1, 2 na Dança - Mostra Internacional de Solos e Duos vai movimentar Belo Horizonte, de 14 a 25 de setembro, no Teatro Alterosa e Teatro Oi Futuro. Integram a programação espetáculos nacionais e internacionais, reunindo artistas de Minas Gerais, Pernambuco, Suíça, Itália e Canadá, além de oficinas, lançamento de DVD e encontros com diversos artistas da dança. Neste ano, foram selecionados, via edital, seis coreógrafos de Minas Gerais, Goiânia e Rio de Janeiro, que terão a oportunidade de mostrar seus trabalhos durante a mostra.
O 1, 2 na Dança é uma mostra de solos e duos que, desde sua primeira edição, em 2004, tem conseguido se firmar como referencial dos eventos de dança no país. O projeto lança novos coreógrafos e artistas, mas também reverencia àqueles de trajetórias já estabelecidas, que deram origem à formação em dança no Brasil e merecem ser reconhecidos como referências importantes.
Este ano, o 1, 2 na Dança é incentivado pela Lei Municipal de Incentivo à Cultura, com patrocínio do Hospital Mater Dei, e pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura, através da Oi com apoio cultural do Oi Futuro.

10 Setembro
Prédio do Curso de Teatro EBA UFMG Campus Pampulha
14H às 16H : Oficina com Germaine Acogny (Senegal)

11 Setembro
Prédio do Curso de Teatro EBA UFMG Campus Pampulha
10H às 12H : Oficina com Germaine Acogny (Senegal)

14 Setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
19H30: Lançamento do DVD “Memória em Movimento”, Marise Reis (RJ)
21H: Espetáculo de Abertura – “Songook Yaakaar” CIA. Germaine Acogny (Senegal)

15 setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
21H: “Castanha sua Cor”, Grupo Grial de Dança (PE)

16 setembro
Teatro Alterosa
21H: “Le Soupir de la Créature” (O Suspiro da Criatura), Pierre–Yves Diacon (Suíça)
 “O Leito por Detrás do Rio, Destilar a Pele”, Cris Oliveira (MG)
“Estudos para Dona Rita”, Érica Bianco (GO)

17 setembro
Corpo Escola de Dança
10H às 12H: Oficina Pierre-Yves Diacon
17H às 19H: Encontro:
Maria Paula (PE) e Cássia Navas (SP)

Teatro Alterosa
21H: “Absence of Means (Ausência de Sentido) Benjamin Kamino (Canadá)
”Bambi”, Jamil Cardoso (RJ)
“Visto de Cima”, Cia Suspensa (MG)

18 setembro
Corpo Escola de Dança
10H às 12H: Oficina Pierre-Yves Diacon

Teatro Alterosa
19H: “Dialogo X1X’, Marta Sponzilli (Itália) “Noir”, Leila Cunha e Gessé Rosa (MG)
“Não Lugar”, Aretha Maciel (MG)

19 setembro
Teatro Alterosa
19H: Encontro para conversar e dançar
bate-papo e jam session com artistas convidados
(com participação do público)

22 setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
21H: “O Leito por Detrás do Rio, Destilar a Pele”, Cris Oliveira (MG)
“Visto de Cima”, Cia Suspensa (MG)
“Não Lugar”, Aretha Maciel (MG)

23 setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
21H: “Canibal Menu / Crianças de Açúcar”, Marcelo Gabriel (MG)

24 setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
21h: “Tourada com Fantasmas”, Cia. Mário Nascimento (MG)

25 setembro
Teatro do OI Futuro Klauss Vianna
19H: “A Projetista”, Dudude (MG)

5º Festival de Arte Digital – FAD | 10/09 até 02/10 | Museu Inimá de Paula

10/09 até 02/10 | 00h  O Museu Inimá de Paula recebe de 1º de setembro (quinta-feira) a 02 de outubro (domingo) a 5ª edição do Festival de Arte Digital – FAD 2011. O evento irá reunir trabalhos na área digital que são referências nacionais e internacionais. O tema do FAD 2011 será a Cinética. Ao todo, serão apresentados 21 produções, entre performances, instalações e oficinas da originários da França, Itália, Alemanha, EUA, Portugal e Brasil. A diversificada programação se divide em FAD Performances, com oito performances audiovisuais; FAD Galeria, com onze instalações audiovisuais interativas; FAD Simpósio, com quatro debates; e FAD Laboratório, com cinco oficinas de temática livre, onde o público vai conhecer novas ferramentas de áudio e vídeo, software livres e apps, para uso profissional ou particular. As inscrições para os painéis do Simpósio e as oficinas do Laboratório devem ser feitas pelo e-mail educacional@festivaldeartedigital.com.br. A programação completa do FAD 2011 está disponível no site www.festivaldeartedigital.com.br. Data: 1º de setembro a 02 de outubro Horário: Vide programação Local: Museu Inimá de Paula End.: Rua da Bahia, 1201 – Centro Entrada: gratuita Informações: 3213 4320 Site: www.festivaldeartedigital.com.br

Palácio das Artes - Amaranto e Cálix | 11 de setembro

Palácio das Artes
Amaranto e Cálix | 11 de setembro
Grande Teatro

FOTO: Felipe Temponi

Os grupos Amaranto e Cálix se encontram no dia 11 de setembro, às 20h, no Grande Teatro do Palácio das Artes na apresentação do show Reciclagem. Os artistas mostram suas afinidades musicais interpretando o repertório de ambos os grupos, numa bela mistura de rock e MPB. O espetáculo, que tem um cenário todo produzido com material reciclável, conta com a participação especial do “Coro Mater Ecclesiae – Meninos Cantores de Santa Luzia”.


 
Amaranto
O grupo Amaranto elabora seus próprios arranjos, demonstrando que domina amplamente seus recursos musicais. Em 2000 lançou o seu primeiro CD “Retrato da Vida”, que apresenta canções de Djavan, interpretadas pelo grupo e um variado conjunto instrumental. (No mesmo ano, o grupo representou juntamente com a cantora Marina Machado, a obra do compositor mineiro Flávio Henrique no Prêmio Visa Edição Compositores). Em 2002, o Amaranto foi agraciado, pela terceira vez consecutiva, com o título de Melhor Grupo Vocal de Minas Gerais, pelo Troféu Pró-Música (1999, 2000 e 2001). Atualmente o Amaranto lançou o CD “Quarto Azul” e leva este novo trabalho a outras cidades do Brasil.

Cálix Com mais de 10 anos de carreira, Calix é uma das bandas independentes de maior importância do país. Com mais de 12 mil cópias vendidas de seus de seus 3 cds: “Canções de Beurin”(2000), “A Roda” (2002) e “Ventos de Outono” (2007), Calix recebeu importantes prêmios relacionados ao gênero rock progressivo. A banda tem se destacado também no cenário da música pop, sendo a todo momento requisitada para tocar em eventos de grande porte, ao lado de artistas nacionais consagrados como: Capital Inicial, Nando reis, Ed Motta, entre outros.

* Ingressos à venda

Serviço
Evento: Show Reciclagem – Amaranto e Cálix
Data: 11 de setembro
Horário: 20h
Local: Grande Teatro
Duração: 1h30
Classificação: livre
Valor: Plateia I R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (*meia-entrada), Plateia II R$ 30,00 (inteira), R$ 15,00 (*meia-entrada), Plateia Superior R$ 20,00 (inteira), R$ 10,00 (*meia-entrada)
Informações: (31) 3236-7400

Fonte: Paláco das Artes 

Sempre um Papo - 25 Anos Encontro Inédito

Para celebrar seus 25 anos, o Projeto Sempre um Papo realiza no dia 05 de setembro, segunda-feira, às 19h30, no Grande Teatro do Palácio das Artes, um encontro especial, com entrada gratuita. No palco, o jornalista Zeca Camargo é o convidado para mediar um debate com importantes escritores, que durante esses 25 anos participaram por diversas vezes do projeto. Fernando Morais lança “Os Últimos Soldados da Guerra Fria” (Companhia das Letras); Frei Betto apresenta seu novo romance, “Minas do Ouro” (Rocco); Ruy Castro e Heloisa Seixas lançando “Terramarear – Peripécias de um Turista Cultural” (Companhia das Letras); Leonardo Boff, lançando “Cuidar da Terra, Proteger a Vida” (Record); Zuenir Ventura fala sobre o tema “80 anos de Vida –Jornalismo e Literatura”, além de autografar seus livros, assim como Luis Fernando Veríssimo e Zeca Camargo.

Na data, o projeto lança a quinta série de DVDs, “Sempre Um Papo – Cultura para a Educação”. O material será entregue a 600 escolas da rede pública, por meio da Secretaria de Estado da Educação.


Fernando Morais

Nasceu em Mariana (MG), em 1946. Jornalista trabalhou no “Jornal da Tarde”, na revista “Veja” e em várias outras publicações da imprensa brasileira. Recebeu uma vez o prêmio “Esso” e três vezes o prêmio “Abril” de jornalismo. Foi deputado e secretário da Cultura e da Educação do Estado de São Paulo. Seus livros publicados pela Companhia das Letras são, “Olga” e Chatô, o rei do Brasil”.

Frei Betto

Autor de mais de cinqüenta livros, editados no Brasil e no exterior, Frei Betto nasceu em Belo Horizonte, Minas Gerais. Estudou jornalismo, antropologia, filosofia e teologia. Frade dominicano e escritor, ganhou em 1985 o Prêmio Jabuti, da Câmara Brasileira do Livro, com a obra “Batismo de Sangue”. Consultor de movimentos sociais, em 2004, renunciou ao cargo de assessor especial do Presidente da República. Entre seus livros de ficção destacam-se: “O aquário negro” (contos) e os romances “O dia de Angelo”, “Alucinado Som de Tuba”, “O Vencedor”, “Entre todos os homens” e “Hotel Brasil” (policial).


Leonardo Boff

Doutorou-se em teologia e filosofia no Brasil e na Alemanha. Durante mais de 20 anos foi professor de teologia no Instituto Teológico Franciscano de Petrópolis. Por vários anos coordenou o editorial religioso da Editora Vozes. Ajudou a formular a teologia da libertação. Foi professor de ética e filosofia da religião na Universidade do Rio de Janeiro. É autor de mais de 80 livros, entre os quais: “Homem: Satã ou Anjo Bom?”, “Brasa Sob Cinzas”; “O Rosto Materno de Deus”; “Igreja: Carisma e Poder”; “Ecologia: Grito da Terra, Grito do Pobre”. Participa da Comissão Internacional da Carta da Terra. Em 2001, por seu compromisso com a justiça dos pobres e com a ecologia, foi agraciado com o Prêmio Nobel alternativo da paz.

Ruy Castro

É escritor e jornalista. Entre seus livros publicados pela Companhia das Letras estão as biografias de Nelson Rodrigues, Garrincha e Carmen Miranda, uma história da Bossa Nova (Chega de saudade) e um ensaio sobre o Rio (Carnaval no fogo). Tem quatro prêmios Jabuti, incluindo dois Livros do Ano.

Heloisa Seixas

É escritora e tradutora. Publicou mais de dez livros — entre os quais Pente de Vênus, Contos mínimos, o romance Pérolas absolutas e a não ficção O lugar escuro — e foi três vezes finalista do prêmio Jabuti.

Luis Fernando Veríssimo, Zeca Camargo e Zuenir Ventura autografam seus diversos livros.

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05/09/11

Links www.sempreumpapo.com.br

Onde será o evento
Grande Teatro - Palácio das Artes - Av. Afonso Pena, 1537, centro

Mapa de localização maps.google.com/maps?q=-+Av.+Afonso+Pena,+1537,+ce...

Estação do metrô
Não há

Ônibus Mapa de localização na opção "como chegar"

Segmentos
- Literatura

Yamandu Costa | 14/09/2011 | Palácio das Artes

 

YAMANDU COSTA
Violonista faz show em Belo Horizonte para apresentar seu primeiro álbum solo

A Série BH Instrumental apresenta no dia 14 de setembro, às 21 horas, no Palácio das Artes, o show do violonista Yamandu Costa. Considerado um dos maiores talentos do violão brasileiro e referência mundial na interpretação da música brasileira, o músico desembarca na capital mineira com novidades na bagagem e apresenta para o público seu mais recente trabalho, “Mafuá”. Os ingressos custam R$ 40,00 (Platéia I e II) e R$ 30,00 (Platéia Superior).

A Série BH Instrumental é uma realização da Veredas Produções em parceria com o Instituto Unimed-BH através de doações de pessoas físicas e conta com o apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Yamandu Costa revela uma profunda intimidade com seu instrumento e tem uma linguagem musical sem fronteiras. Percorreu os mais importantes palcos do Brasil e do mundo, participando de grandes festivais e encontros, dentre eles o Tokio Session e o Melbourne Jazz Festival. O músico foi premiado como melhor solista no 21º Prêmio da Música Brasileira. Na ocasião, seu álbum foi eleito o melhor do gênero instrumental. Em 2010, o álbum “Luz da Aurora”, com Hamilton de Holanda, foi indicado para o Grammy Latino.

O novo álbum, que será apresentado em Belo Horizonte, começou a ser planejado em uma excursão pelo sul da Alemanha, em 2005, quando Yamandu se encontrou com Peter Finger (violonista, produtor e engenheiro de som). Após assistir a uma apresentação do brasileiro, Peter o convidou para se apresentar no Open Strings Festival, em Osnabrueck e, também, para gravar um CD em seu estúdio, considerado, pela qualidade da parte técnica, o paraíso para os violonistas.

Após o convite, dois anos se passaram e nesse tempo Yamandu teve tempo de montar seu repertório com calma. O músico já estava trabalhando em alguns temas musicais e, das 13 músicas que fazem parte do álbum, apenas três não são de sua autoria, a faixa-titulo “Mafuá” (Armandinho Neves), “Quem é Você” (Zezé Gomes) e “Lalão” (Lalão).

Com equipamentos de primeira qualidade, o olhar experiente de Peter Finger, a criatividade musical de Yamandu Costa e sua técnica aprimorada no instrumento, o resultado é um álbum solo que já foi apreciado nos palcos da Europa e agora vem para o Brasil através da gravadora  Biscoito Fino.

Após os compromissos com a divulgação de seu trabalho no Brasil, o músico volta para a Europa em outubro, para se apresentar em Amsterdam, Paris e Bruxelas. Em abril do ano que vem, será a vez dos americanos apreciarem a mais recente criação de Yamandu Costa.

INSTITUTO UNIMED

O Instituto Unimed-BH é uma instituição sem fins lucrativos, criada em 2003, tem como missão conduzir o programa de Responsabilidade Social da Unimed-BH, contribuindo para a melhoria consciente e continuada da qualidade de vida das comunidades onde ela atua.
Como o referencial adotado é a promoção de vidas saudáveis, os projetos do Instituto têm na saúde sua área prioritária de intervenções, mas mantêm interface com outros campos, como a educação, cultura, lazer e capacitação profissional. Além de sua atuação social, o Instituto Unimed-BH busca fortalecer a cultura em Minas Gerais, apoiando projetos artísticos, através de seu programa de incentivo, amparado na Lei Rouanet.

PROJETO SÉRIE BH INSTRUMENTAL APRESENTA YAMANDU COSTA – LANÇAMENTO DO CD MAFUÁ
GRANDE TEATRO DO PALÁCIO DAS ARTES –Av. Afonso Pena, 1537 - Centro  
Dia  14 de setembro – quarta –feira  às 21  horas
Ingressos: R$ 40,00 Platéia I e II e R$ 30,00 Balcão
Informações- 32367400
Apoio Institucional: Instituto Unimed BH